Wednesday, 9 April 2014

106 Goodbye Fats Domino - Red Sails In The Sunset


Chart  entered :

Chart  peak : 34

There's  a certain  irony  here  that  the  beat  boom  cleared  out  someone  that  the  Beatles  greatly admired  and  would  later  honour  on  record. Fats  had  been  the  nearest  thing  to  a  cult  artist  in  the early  days  of  the  chart, racking  up  a  fair  number  of  hits  but  only  one  of  them  went  Top 10.

With  some  artists  there's one  clear cut  moment where  they  made  the  wrong  choice  and  their  career   never  recovered  as  a  result  and  so  it  is  with  Fats. In  1963 Lewis  Chudd ,the  owner  of  his  label Imperial  sold  out  to  Liberty  and  Fats  left  in  protest. He  signed  up  with  ABC  Paramount  but  failed to  safeguard  his  autonomy  and  found  himself  having  to  record  in  Nashville  with  new  producers  of the  label's  choosing ( Felton  Jarvis  and  Bill  Justis )  instead  of  his  long  term  mucker  Dave Bartholomew. Why  Liberty  wanted  to  change  a  winning  formula  I  couldn't  say  but  the  results  were catastrophic. This  record  was  the  only  UK  hit  ( released  through  HMV ) and  his  last  Top  40  single in  the  States.

The  song  was  written  by  Hugh  Williams  and  Jimmy  Kennedy  in  1935  and  was  previously  recorded  by  Bing  Crosby, Nat  King Cole, The  Platters  among  others. Fats  brings  his  own  personality  to  the  MOR  standard - it could  only  be  him- but  it  plods  compared  to  his  previous  records  and  the  piano is  mixed  down  in  favour  of  strings  and  a  backing  chorus.

"Just  A  Lonely  Man" from  February  1964  is  one  of  his  own  songs  and  a  decent  one  but  the  same  reservations  about  Justis's  arrangement  apply. "Lazy  Lady" ( 86  in  the  States ) is  jaunty  and  silly  with  a perky  Herb  Alpert-esque  trumpet  pepping  it  up  but  the  lyrics  are  real  back  of  a  fag  packet  stuff." If  You  Don't  Know  What  Love  Is"  from  May  1964  is  something  of  a  return  to  form; the  vocal  chorus  is  ditched  in  favour  of  strident  brass  and  a  bluesy  harmonica   and  Fats  sounds  re-energised  as  a  result. Unfortunately  it  wasn't   a  hit in  the  States  either. "Mary  Oh  Mary" sees  Fats  moving  away  from  boogie  woogie  altogether  for  a  Junior  Walker  style  brassy  R & B  number  co-written  with  Big  Al  Downing. Fats  acquits  himself  well  but  it  did  little  business.  The  same  combination   wrote  "Heartbreak  Hill" ( 99  in the  States ) ,  a  loosely  funky  little  number  with  an  extended  sax  break

His  first  1965  single  was  a  version  of  the  Depression  era  woman's  blues  song  "Why  Don't  You  Do Right ?"  popularised  by  Peggy  Lee. It's  hard  to  fault  it;  the  arrangement  with  heavy  jazz  horns  is  perfect  and  Fats's  vocal  is  suitably  downbeat. I  guess  it  just  didn't  get  the  airplay  because  he  was  seen  as  old  hat. HMV  don't  appear  to  have  released  his  final  single for  ABC, "Let  Me  Call  You  Sweetheart" here.

He  re-appeared  in  September  1965 on  Mercury with  a  version  of  "I  Left  My  Heart In  San  Francisco"  which  is  pretty  awful. Fats  is  no  crooner  and  it's  not  even  well  recorded  with  a  horrible  trebly  sound  on  the  piano. I  haven't  heard  his  only  other  Mercury  release  " What's That  You  Got"  which  saw  him  reunite  with  Dave  Bartholomew  who  wrote  the  song.

In  1967  ABC/ HMV  put  out  one  from   the  vaults,  "I'm  Livin, Right"  an  upbeat  self-referential  pop  number. Liberty  followed  suit   with  "It  Keeps  Raining"  much  later  covered  by  Bitty  McLean.

Fats  came  up  with  a  bona  fide  new  single  "Honest  Papa's  Love  Their  Mama's  Better"  on  Reprise.  It's  a  self-conscious  reversion  to  his  old  boogie-woogie  style  not  helped  by  a  murky  mix  and  a   slurred  vocal  that  almost  sounds  as  if  it's  the  wrong  speed. 

He  then  got  a  fillip  from  The  Beatles  who  acknowledged  that  Lady  Madonna  ( probably  the  least-loved  of  their  number  ones  but  it  got  there )  was  conceived  as  an  answer  song  from  a  female  point  of  view  to  his  own  hit  "Blue  Monday". Liberty  promptly  whacked  out  a  double  A-side  of  "Walking  to  New  Orleans / Blueberry  Hill"  to  try  and  take  advantage  of  the  renewed  interest  then  in  August  Fats  released  his  own  cover  of  "Lady  Madonna"  which  scraped  to  100  in  the  US.  He  doesn't  really  do  anything  different  with  the  song  but  you  can  hardly  criticise  him  for  that  in  the  circumstances.  He  followed  it  up  with  a  version  of  "Lovely  Rita"  in  the  States  whilst  here  "What's  That  You  Got"  was  re-released  in  a  programme  of  "Revived  45s"  agreed  between  Fontana, Philips  and  Mercury.

Fats's  last  single  of  the  1960s  was  his  third  Beatles  cover  "Everybody's  Got  Something  To  Hide  Except  Me  And  My  Monkey",  Lennon's  cryptically  sour  response  to  criticism  of  him  and  Yoko.  It's  a  strange  choice  of  cover  but  Fats  does  it  well  enough  and  there's  some  great  bass  playing  on  the  track. Reprise  put  out  a  couple  more  singles  in  the  US  but  didn't  bother  releasing  them  here.

Fats  kept  a  low  profile  for  most  of  the  seventies  though  there  were  a  number  of  re-releases   as  his  old  labels  sought  to  profit  from  the  Rock n Roll  revival. "Blueberry  Hill"  was  actually  a  (minor)  hit  again  in  1976.  In  1978  he  sneaked  out  a  new  single  "Sleeping  On  The  Job"  on  Sonet,  a  semi-comic  country  song  about  sexual  inadequacy   in  the  Dr  Hook  mould  with  a  nice  piano  hook.  It  failed  to  get  much  attention  but  may  have  led  to  his  getting  a  small  part  in  Any  Which  Way  You  Can  and  a  wildly  incongruous  country  hit  with  the  song  "Whiskey  Heaven"  which  bolts  on  pedal  steel  guitars  to  a  trademark  New  Orleans  blues  and  leaves  me  utterly  confused. Perhaps  it  makes  more  sense  in  the  film.

After  that  Fats  semi- retired  declaring  that  he  no  longer  wished  to  perform  outside  New  Orleans  and  declined  an  invitation  to  perform  at  the  White  House. He  did  tour  Europe  for  three  weeks  in  1995  which  is  almost  certainly  going  to  stand  as  his  last.  In  2005  Fats  refused  to  budge  for  Hurricane  Katrina  and  at  one  point  was  thought  to  have  perished  when  his  home  was  washed  out. In  fact  he  had  been  airlifted  out  and  received  the  dubious  honour  of  a  visit  from  Dubya  while  waiting  to  return  home. In  2006  he  missed  his  annual  appearance  at  the  New  Orleans  Jazz  and  Heritage  Festival  through  ill  health  but  did  release  an  album  "Alive  And  Kickin"  for  a  charity  helping  local  musicians. The  tracks  were  recorded  during  the  nineties   and  find  the  then  sixty-something  in  good  voice  if  not  breaking  any  new  ground. There  are  some  synths  in  the  mix  but  otherwise  it's  exactly  what  you'd  expect. In  2007  he  played  a  concert  for  the  charity  and  that  same  year  a  live  tribute  album  was  recorded  featuring  Paul  McCartney, Elton  John  and  Neil  Young. His  last  public  appearance  was  a  guest  appearance  ( at  84 )  in  the  post-hurricane  drama  series  Treme  playing  the  living  legend  Fats  Domino.   




 






No comments:

Post a Comment